小说大纲范例(超详细)【精品】

  (一个新文的整体的故事梗概,就是你想要讲一个什么样的故事:写清晰主线字。)

  ①.姓名:取名就随作者喜好。但小编取名不要取一些生僻的字,读者把文看完了都不认得那个字念什么就悲剧了。名字要简单容易记!②.人物外貌(发色发型眼睛携带物品):外貌可以反映出一个人的性格脾气,比如:眉心有川字的人,容易生气,性格较为急躁等等③.性格介绍:直脾气,自尊心强,爱恨分明等。④.人物背景:现代啊古代啊完全不限,如果是架空也需要一个复杂的背景,衬托出角色社会地位,能力等等。⑤.技能:古代的就写会啥武功:降龙十八掌啊,一阳指啊之类。现代文就写角色特长,比如谁会小提琴啊,钢琴啊这个特长是不限。角色二:同上格式

  ①.姓名②.人物外貌(发色发型眼睛携带物品):③.性格介绍:④.人物背景:⑤.技能(古代的就写会啥武功:降龙十八掌啊,一阳指啊之类。现代文就写角色特长,比如谁会小提琴啊,钢琴啊这个特长是不限)配角二

  (有几个配角写几个,配角是衬托主角的,可详可略写,作者自己心里清楚角色重要性就好。)

  李逍遥--蜀山仙剑派第27代掌门、赵灵儿及林月如的丈夫、李忆如的父亲、景天徒弟李三思之子、林青儿与巫王的女婿、酒剑仙的徒弟、林家堡的乘龙快婿

  赵灵儿--女娲、苗疆公主、李逍遥妻子、李忆如的母亲、林青儿与巫王的女儿、紫萱和林业平的外孙女、仙灵岛的主人

  林月如--林家堡大小姐、林天南的女儿、李逍遥第二任妻子、刘晋元的表妹、李忆如的继母

  (俺用《仙剑奇侠传》的人物关系来举例子,看过后大家会明确如何写人物关系。)

  (结局设定有无数种方式。作者的故事剧情发展到最后的在写文起初就定好,设定结局如何如何

  作品简介:三百字内将故事的特点写出来,目的是吸引读者,让读者有一种想要看文的冲动。

  人物背景介绍。一、起始期:1、故事当前2、故事情节一3、故事情节二二、发展期三、结束期这是基本大纲,第一次写用这个就够了

  简介应该:人物性格特征,矛盾冲突悬念,世界背景,作品亮点。)全书浓缩浓缩再浓缩,既有吸引力,又不透露太多信心~!

  不应该:1、照抄原文片断!2、简介写得太长。3、剧情(简介非压缩大纲)。4、讲空话。(不形象的抽象词).5.我是新人或者此文需要静心阅读。6.有生僻字。简介不能有的内容。

  时代传说设定:故事背景设定:故事发生时间:故事发生地点:故事人物设定:1、男主角:2、女主角:3、男配角:(1):(2):4、女配角:(1):(2):故事人物特长及其具有法宝:故事主线:主要卖点:内容简介:小说脉络(小说情节主要主要围绕以下内容展开:)第2种包含了第1种,那我就拿第2种来简单说明一下前面的主要是因作者而定,我就不多说了,我就说下:(一):开局:(二):发展:(三):转折:(四)::(五):结局:

  一、体材:玄幻,武侠,科幻,幻想,军事,YY第二、主题:主要情节内容,说明什么?内涵第三、内容简介:第四、预计字数:万第五:设定地理:哪个世界,如是异时空需要说明,什么地名,越后面越远,供人物移动使用。中央:东面:西面:南面:北面:第六、角色设定(正面角色、角色、中间角色和闲杂职业)1.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能。N.姓名:性别,年龄,性格,语言风格,初始技能,后学习技能。第七、技能设定:1.技能名称:学习过程,使用动作,效果,优点描述,缺点描述。第七、道具设定1.道具名称:尺寸,外型,重量,主要功能所在,特殊效果,制造成。第八、情节设定(最简洁的一句话介绍整个情节)序引:世界格局:分布:第九、情节结构主角出世:生活:引发情节:主角入世:学习情节名:受挫情节名:组队情节名:敌对情节名:战斗情节名:进化情节名:再学习情节名:大情节名:书末战斗情节名:末尾结文情节名:敌

  要在写好总体的基础上写具体写场面时,要对场面有总体概括,使读者对总体对这部分要写详细、写具体,做到有点、有面。

  一外貌描写。二,语言描写。三,动作描写。四,心理描写。其一,语言要能显示人物的身份,职业,地位,经历。其二,语言描写要能够表现人物的思想感情,反映人物的心理活动。其三,语言描写要性格化,符合人物的身份。要在描摹语态,叙写对话过程中表现出这一个的个性特征来。其四,语言描写还应用来预示和推动故事情节的发展,交代事情的来龙去脉,或通过语言描写介绍或时代背景,或借人物之口作议论以深化主题,使语言描写成为作品的有机组成部分。最后,语言描写要生动、简洁,力忌八股调、学生腔。

  首先是移情作用。这指的是,主角必须让读者产生认同感,即感觉到,这个人物和我有相像,或者是和我身边的人很像。这样,才可以让读者将自己的感情,转移到主角的身上,和主角一起来经历故事的发展。换句话说,就是主角必须要真实。

  再次是强烈的。这是主角必不可缺的一个剧情特点。因为主角的,直接决定了故事的主线。比如在励志类的剧情中,主角的就是达到目标,实现梦想;在言情类剧情中,主角的是和所爱的人在一起。主角还可能有潜在的,也就是实际的真实。比如,主人公的表面,是彻底扳倒男主角,而真实的则是两人相爱。

  由此而来,从主角的是单纯的还是分表面及真实,就可以将故事的编剧线索分为两个大类:

  第二类,是主角拥有潜在。在这种设定中,男主角一般会处在阻碍女主角实现表面的地位。

  对于主角的总体设定,应该分为两个部分:第一是背景设定;第二是现实生活设定。

  首先是背景设定。背景设定包括了主角的出身是怎样的?她拥有什么样的家庭背景?她在小说故事发生以前,经历过什么事?这些内容主要是故事以外的,当然也可以用于回忆或者背景交代。设定故事外的内容,主要是为了更加明确主角的性格。

  在三个背景设定和常规的人物模式下,也可以交叉组合从而产生出不同感觉的人物。

  私生活:在小说中最多地体现为内心的独白。这一部分是最体现人物深层个性的部分。

  上述三个部分:职业生活、个人生活、私生活,共同构成了读者直接在小说中看到的人物形象。这三者缺一不可,因为部分描述的缺失,会大大降低人物的可信度,使剧本显得粗糙。

  背景设定是为了让读者更加了解人物的内心世界。然而作为戏剧冲突的原则,人物应该拥有和内心相反的表面性格。

  比如,如果我们决定了人物本质上来说,是一个寂寞沉静的人,那么她的表现就应该是比较阳光开朗的。这样,当她禁不住一个人痛哭的时候,才会具有张力。

  以冲突的方式来构建人物,在主角的塑造中可以不被采用。尤其是在校园文中。因为作者的驾驭能力有限,如果主角处理成具有矛盾性格的人,很可能会写得不伦不类。

  在男主角的个性塑造中则恰恰相反,人物设定往往会更加强调男主角性格本身的冲突,因为双重个性更容易体现神秘感。所以有着悲惨过去的男主角,一般都会长着一张开朗活泼的脸,好像他周围的一切都是幸福的;而如果一个男主角表现地很冷漠不近人情,那他的内心就应该是细腻而的。

  一个技巧是突出角色的明显缺点;这对于塑造比较活泼的角色,可以起到增强亲和力的作用。

  另外,也可以对一些细节进行明确的设定,比如口头禅、特殊爱好、习惯动作等。但是一般对于青春校园小说,细节的设定不宜过多。过多的细节设定反而会使人物的性格轮廓模糊。细节的设定需要和小说整体的情绪相一致。一般在青春校园的小说中,可以设定一些增加轻松可爱氛围的细节,比如,喜欢吃可爱的甜品、有特殊的收藏癖等等。

  故事的主人公必须有强烈的,而实现这个,就是故事的最主要的线索。因此,主角的设计,直接决定了故事的和其他主角、反派、配角的设定。

  主角,可以引导出的,一般是以事件贯穿的故事,事件的线索非常容易理清。

  但是以事件为导引开展起来的故事,立刻会面临一个很棘手的问题--事件的线索中,并不存在情感;也就是说,主角的情感线索会和事件线索脱离,造成故事混乱。原因在于,一般以事件、悬念为导引的故事,原型并不是少女文学,而是推理小说这类更加面向男性的文学类型。在这类小说中,情感只是调味剂,而故事的逻辑结构才是最重要的。

  另一种则是情感上的。比如,我要改变自己、我要寻找心灵依靠、我要不再孤独。

  主角拥有强烈情感,则可以清晰地导出一跟情感线索。对于这样的类型,故事的段落结构并不是很清晰,所有的故事桥段都是为人物情感脉络而服务的。这一类型的人物,比较常见的是在都市和言情类的小说中。

  这类的线索比较容易导致故事结构松散。一般的处理方法,是在开头的部分,着力营造主角的心理、她的内心需求,人物背景和关系。处理的重点是将读者代入这样一种之中。而在承段,逐步引入一个较强的事件线索,加强节奏。

  在一个故事中,两类的是可以并存的。比如最常见的,在励志类的小说中,主角希望成为某种成功的人,而她的内心则是改变,寻找更有存在感的。但是两者必须有主次,这样才不致于使文章混乱。

  小说开篇是制造悬念的阶段。小说不同于电影,电影观众看到开始阶段时早已花钱买了票。小说开篇不引人,读者可以一翻而过。对于初学者来说,单刀直入都进入故事比较合适。不要权威,不要模仿名著。有些有名的东西未必是好的,我指的是在开篇阶段。另外要记住,你不是名家更不是权威,那样写还没有资格。

  另外小说的名字也很关键,一个有特色的、吸引人的名字可以引起读者的阅读,特别是现在网络文学,作品名字的份量占到了开篇的一半。另一部分是作品大纲,也就是简要的作品说明,即不能说的太多,又不能说的太少。太多让作品失去了悬念,太少就不能让读者感觉出作品的特点。说实在的,这是个很难的事情,就像女人的衣着,要做到似露非露、恰到好处才为最佳。这一段是我自己的感受,作者没有写,因为他创作此书的年代较早。

  情节是指整个故事的构架,还是一般性情节的描写。通看本章,作者是两者皆指,但相互交错,有些混乱。我以为故事构架和具体细节同落俗套其程度是不一样的。细节要更甚一些。

  武松打虎还是打狗,作者主旨是说主体的强大一些,可以引发悬念,吸引读者。

  不论多么美妙的语言与思想,都必须依附于故事情节之上。而依附的便是小说的结构,依附的方法就是作者的技巧了。

  同样的麻纤维,搓成麻绳的强度比否之要大好多。小说的情节亦是如此。只有故事线索之间相互交叉,才能吸引人。同时结构也会紧凑。

  小说百读不厌的奥秘,便是作者塑造了有个性的让人们喜欢的人物。而那些所谓精妙的情节,不过是展示人物的舞台。

  根据这句话,我们得出个方法:做为一个初级作者,检测自己一篇小说是否优秀最简单的方法,便是看它有没有塑造成功的人物。起码是小说的主人公,个性要鲜明。请注意,我说的是起码。

  其实对于次要人物特别是那些人物描写细致,对主角的反衬作用也就愈大。正如前面说的武松打虎,如果武松打是是一条狗,或者是一只将死的老虎,那还有什么看头?除非是狗赢了武松。狗咬人,人咬狗。就是这么来的。

  大家都在上看到过名人的漫画像,廖廖数笔,一个形神兼备的人物便跃然于纸上,写小说也是在追求这种效果。

  前面说到塑造人物,除了他们要有特立独行的行为方式,语言特色也是一个重要方面。不同的人在相同的情况下,肯定很说不同的话。同一件事不同的人的完成方式也不同,这便是人物的个性。又说到前面去了。

  这便是小说的警句。是合情合理合乎人物的性格,却又不是故弄玄虚,哗众取宠。

  站着写作(海明威)是为了更快的进入情节,让情节紧凑。不论多好的故事,过多的烦人的叙述,会使小说一文不值。茅台酒是好东西,加水后就什么也不是了。

  不要总想着写了多少多少字,也别为那些鸡肋情节而犯愁,!平庸的就是多余的。有些事不用说的太细,别把读者当傻瓜。

  这是绝对的真理。可是现在网络小说、奇幻小说流行,那些小说中的内容似乎和生活没什么关系。这样说不对。

  什么是生活感,说白了就是在小说里情节过度要合情合理,顺理成章。不凸兀不生涩,让人感觉真实而不虚假。

  话归正题,就是一句话,小说是改出来的。要找出那最合适的一句话。就是要不断的试,一是试不同的表达方式,二是试自己的写作风格,同时发现自己的不足,象海绵一样不断完善自己,不停的工作。

  看话剧,或者看电影,我们看到了不好看的开始,我们可以抬起身来就走。我们看小说也同样,没有好的开篇,同样不能让人看下去,小说的读者,如同电影或者话剧的观众一样,对待不吸引人的开篇,他们很快会选择退场了。

  a,没完没了的介绍:一部历史小说,上来就介绍黄土高坡,渲染奔腾的黄河,写景抒情,连土壤,气候,农作物等等地理上的材料都拿出来了。

  b,不厌其烦地介绍人物:一部小说,一上来就介绍人物的祖三代,等到介绍到最后,读者都把前面的人物忘记了。

  c,连篇累牍的介绍时代背景:一部小说,上来写东北沦陷,从满洲、日本关东军、协和会等等,虚实结合,一页又一页,作者大量功夫花在了这些材料上,读者受不了了。

  d,用工笔画写风景:开篇写景,常用。可有些小说,不惜笔墨,把四季放到了显微镜下来写,不是也在向读者的耐性挑战么?

  比如:我当然有秘密了。很平常的口语。再看看外国名著《安娜?卡列尼娜》的开始,这是作者写了12次,才找到感觉。小说开篇要符合了吸引人的秘诀,其中之一是单刀直入的讲故事。

  开篇有偏向也不合适。故作惊人之笔;神秘刺激;虚晃一枪;照猫画虎。比如:深夜,黑黢黢的下水道,手电一照,一具绿色女尸

  作者不具体谈论小说到底讲了什么样的一个故事,却谈论小说要表现生活,时代心理,性格悲剧这样缺乏基本故事情节的小说,从构思开始十有就是死胎。

  读者要求的是:希望看到一个好看的故事。这是小说读者合理的要求。这个道理,教早就悟出来了,他们不约而同地,分别在《圣经》、《》里,写进了许多生动的传奇故事。可我们的许多小说,挨着方面不能满足读者。

  有些作者的中篇和短篇,看开来看很好,可是一旦结成文集,就立刻显露出它的大同小异,仿佛是一个模子立刻出来的。戏剧大师曹禺强调说:我一直认为,无论写什么,下一个一点要和上一个不一样。

  看开头知结尾,这种小说,谁也没耐性看完。《杜十娘怒沉百宝箱》任务少,情节曲折,她的故事主线全在意料之外,不但看了开头不知道结尾,而且看了上一段也不知道下一段。故事讲的既在意料之外,又在情理之中。如果全在意料之中,读来索然无味,但一味强调意料之外,一味强调戏剧性情节,又必然导致生硬牵强,读来不合情理。

  反对一般化是创作出好小说的金钥匙。一般化是小说的癌症,小说既没有突出的缺点,也没有突出的优点,让人很棘手。一般化的故事,一般化的语言,一般化的人物,只能出平庸的作品。

  古典小说,历来强调一个奇字,亚里士多德说:奇是悲剧所需要的,奇可以给人快感。

  武松打狗,武松还有么?不构成任何悬念,哪里需要斗智斗勇?一切发展,必然看了开始知道结尾。打狗--对里面不堪一击,也就不能曲折紧张,变化无穷。这告诉我们:武松打狗这种设置矛盾冲突的狗死方式,是通向一般化的一条绝。而武松打虎吸引人,因为:武松可能被吃掉。

  法国新小说派著名女作家娜说:我认为任何模仿性的东西,都是令人遗憾的。一个艺术家应该有自己的特色。艺术技巧有很大的性和稳定性,因而它比艺术内容的生命力也轻得多。

  创新是骏马,违反了规律,就会误入。艺术有自身发展的规律,辩证的吸收现代派表现手法。苏乔谈创作长篇小说体会

  写长篇需要先写个提纲,写长篇应该有几个步骤,初稿很重要,为什么这么说呢,因为作品中大多数的情节,大多数的认为,都在你头脑中首先就建立了,所谓先入为主。先入为主是个很矛盾的概念,这可能会成为你后期修改工作的一个最大的阻碍。通都是这样,喜欢第一次的东西,就象是男人喜欢**一样(娱乐一下)。

  暗线:你所要表达的故事中心思想。你写这本书的目的,在哪部分着重,哪部分点水,哪部分补充,哪部分暗示,都要理出来,起码要在头脑里有一个轮廓才行。

  4、着手开篇,俗话说,万事开头难,一部小说是否成功,就看它的开头,开头不好,即使后面的写得再好,可能读者根本就读不到,因为开头令她/他失望,所以后来的就没有读了,这样就是个遗憾。但也不是说要写得很眼球,那样一看就落入俗套了,所以,开头是很重要的,最好是在你最开始的时候出你的风格来

  5、安排情节。前面说是拟出了提纲,但并不意味着说提纲就是个死东西,提纲要经常改,改活,改好,才能出现完美的故事。

  补充一点,在最开始,作品意向产生的时候,就要定出作品是悲剧还是喜剧,是哪一中方式,最重要是新

  6、故事结尾,结尾是很重要的,因为结尾就是压轴,压轴压得不好,直接导致你的作品的失败。通常有几中可能,一种是大,这个是喜剧的特色

  另一种是悲剧,悲剧又分几种结尾。一种是全光什么叫全光,就是故事里的血肉最后都不存在,人物全部处于悲离痛苦之中,简单说就是个不好的结局,常不好的

  一种是悬念型,就是在文后留下一个不完全的结局,隐去该说的,留给读者直接接下去的空间

  初稿写出来了,需要修改,此时很重要,不要立即投入修改,因此现在你没有冷静,故事里的人物,结构,情节,都还在你头脑中活着,你必须让它死掉。一般情况下,要等上1个月之后再改,当成一本书来看,专挑刺,然后就会发现许多新的问题,然后再等一段时间,这个时间是递减的,再修改,直到自己满意为止

  定稿之后不要着急。先把自己放在读者的,给自己的作品打个分(这里不谈快餐文化,不谈眼球文字)如果你能给自己达上6分,就算不错了,作品应该是不错的。

  作品完结了之后就是。当然,一个作品,一个人对它的是不同的,因此认识也不一样,所以很可能你打了6分的,别人只个4分,所以会退稿(10制),不要紧,满天飞可以解决这个问题(注意剽窃哦,恩提防!?!!)这个时期我们把它称为求砖期

  作品好不好是次要,关键是砖头的多少,砖头越多,特别是烂砖头越多,那么你的作品就越成功,大家肯定会很奇怪,为什么这么说。说白了,如果读者没有认真看过你的小说,他的砖头是飞不过来的。既然有了这些砖头,不正说明你的作品倍受关注了么

  当然,有的砖头不一样,不是对作品说的。比如,有人经常砸安妮宝贝的砖,不是说关于作品,而是对此作品中的人的生活砸的砖头,这说明引起了共鸣。但是,这并不意味着作品的成功。这样的书不是好书吗?不,不尽然。什么时候书,我个人认为是经得起你读上十遍百遍还不厌烦的书,每次读都有新的东西出来,这样的书就是好书了,引起你在思维上的提高就是好书,这是作品最高的境界。

  现象文学和经典文学有着很大的不同。畅销书里有很这两种文字。但是很少有经典的文字,按比例可能说是1:1000或者更大

  举个例子,什么是现象文学作品有:安妮宝贝的书,有韩寒的三重门,有木子美的遗情书

  这个问题是双向的,我个人认为是自己修改,别人提意见,这就是要大家去要砖头的原因,其实不是,如果你是真的水平有限,你就很难把你手中的作品要写出来,所以说你的水平已经很高了(自卖一下哈)。

  字数多少为宜,这曾经是个困绕我很久的问题,起初偶也是焦头烂额。我个人比较喜欢写长篇幅的文章。那就发扬自己的优势,写长点,写细点,写生动点,

  那么善于写短篇幅的朋友呢,不要紧,你不是写不出,你是吝啬。那么好,苏乔在这里给点,在谋篇的时候,我想,应该定为快节奏,最好去看古龙的小说,因为我觉得那里的特色很明显

  善于写短篇的人来写长篇,一定要快,快!要如傅红雪手里的刀一般快,要让读者读完了,还得停下来换个慢镜头来想一下,回味一下,这样就算成功了

  另外还要注意人物的语言和个性,尽量以简洁的笔墨表达主人公最突出的个性,不必求大求全

  我个人认为在10以上,当然,至少我想也得八万了,对吗?不然你一阵风吹过了,人家还没咀嚼够,你就没了,不够味,对不

  那也算长篇了,要谋篇布局的话,可能得花很长时间,那么,是不是字数越多越好呢,不是,显然不是。这要结合很多方面的原因来考虑。首先是你作品的风格。细腻的可以多点,精悍的可以少点。其次是你作品的要表达的主题。主题越大,越传统,越学典,字数相应的就要越长

  恩。我也在考虑写篇帖子,我感觉论坛好多小说的毛病其实都是一样的,比如文字不够精简、情节散乱、人物个性不明等等

  第三就是清洁安排。有人说,是不是章节越多越好,不,其实我个人认为不是,我看有人写了几百回(厉害,五个身体倒在地上),其实,不必要那么多,当然,如果是巨著偶就不说了,一般也最多就30章吧,我以为二十章是最适宜的,五千字一章节,很清晰,也不至于让读者因过多翻阅而产生厌烦。三戒:结构坍塌症

  给我一个情节,这就写小说的一个关键。从艺术结构上说,有了丰富的体验,积累了许多情景、场面、生活小故事,即是这些都很精彩,也不过是一堆素材,如果没有一个金丝线把它们起来,那只不过是一对散乱的原料。

  写短篇相当班长。写长篇却相当将军,指挥千军万马,既不能乱套,也不能自相。长篇如同楼房,有很多的门窗,水泥预制件,逐渐成一个完整的、匀称的大厦,靠的是总体设计的本领,也就是靠结构的力量。

  有些小说稿,作者想写到那,就写到哪里,把碰见的那些杂事、琐事、小故事、以及一些道听途说的一些嘎达玩意儿,胡乱的堆砌在作品里,塞给读者。这是彻底瘫痪。

  流浪汉小说的结构形式,就是以流浪汉为主人公,采用传记或的形式,写下他在各地流浪的一连串故事。现在还有很轻的生命力。

  在小说创作中,有两条情节线铸成的结构,但从形式上来讲,也很像搓麻绳那样,从丰富杂乱的生活素材中,提炼、清理出一条情节主线,一条情节副线。再把它们拧到一起,交织成一个完整的作品。

  三国演义小说,人物多,战争多,矛盾多。作者靠情节线,一条是:曹操和刘备矛盾主线,另一条刘备和孙权矛盾为情节副线,第是曹操和孙权的另一条矛盾副线)辐射与散乱

  只谈论情节线对结构的作用,会滑进形式主义的陷阱。内在联系就是之主题思想上能够联系。

  小说的结构坍塌,或轻或重的到小说的各个部分,即深且广。人物之间相互关系的安排,看来根结构相去很远,其实,安排物关系,让他们有历史瓜葛恩怨,有些属于亲亲等,让人物及凑起来。